跟著 TIFFANY 一起吃喝玩樂: 20250110-0111 美國行-紐澤西宅在家-GOTAN (第四次)-鰭（NIGIRI)- 紐約現代藝術博物館Museum of Modern Art (MoMA) -曼哈頓逛街-GeoGuessr 遊戲

今天全家宅在家

早上女兒健身前的暖身操

找我一起運動

哎呀～發現除了舞蹈有肢體障礙外

體力也差很多沒跳幾分鐘就累死寶寶

沒有比較沒有傷害

我體型默默的變成女兒的兩倍

回台灣要加強有氧運動啦～

女兒沒吃過 GOTAN

所以早午餐來這吃

今天生意很好

看著窗外小朋友在外面嬉戲

老師牽著小小孩拉著繩子

戶外走走可愛極了

晚餐前來運動一下

雖然體重都沒有降下來

加減動動

兄妹倆平常在美國很少有互動

每次見面都有聊不完的話題

等兒子遠距下班後

前往臨時預約位於紐澤西NEW PORT

一家日式餐廳-鰭

大門很不明顯生意還不錯

握壽司佔太大的比率

雖然食材新鮮但吃到後來有點膩

菜色變化不大

價格不算便宜三井吧台完勝

然後上菜超慢吃了快三小時

打開大門

牆面有幅

17道＋甜點一份

餐後甜點

回到家已經將近22:30

全家又ㄧ起玩 GeoGuessr 遊戲

玩兩輪就已經00:00了

1/11

#MOMA現代美術館

#紐約逛大街

一早起床發現大地又白了頭

應該是趁我們睡覺的時候

神不知鬼不覺的撒下白雪

這場景是在健身房才看得到的

表示我早上有去運動

不過只有15分鐘＾＾

女兒每天起床的第一件事

就是健身幾乎全年無休

中午前往兒子推薦的 MOMA 美術館參觀

創建理念
MoMA 的創建由三位傑出的女性倡議：
莉莉·P·布利斯（Lillie P. Bliss）、
瑪麗·奧古斯塔·蘭德爾（Mary Quinn Sullivan）
艾比·奧爾德里奇·洛克菲勒（Abby Aldrich Rockefeller）
她們希望建立一個致力於現代藝術的機構，
與當時主流的傳統藝術博物館形成對比，
並推廣新興藝術形式。
初期展覽
MoMA 最初位於曼哈頓第五大道的一個臨時空間，
展出了一系列現代藝術作品，
包括後印象派畫家梵高、塞尚和高更的作品。
首場展覽便大獲成功，
吸引了大量觀眾和藝術愛好者。

發展歷程

早期發展
在創建後的幾年中，MoMA 積極擴展其館藏，
涵蓋了繪畫、雕塑、版畫、攝影、建築、設計
和電影等多種媒介，成為真正多元化的藝術機構。
搬遷與擴建
1939年，為了容納不斷增長的館藏和觀眾，
博物館遷至曼哈頓現址（53街）。
此後，MoMA 多次進行擴建工程，
以應對其全球影響力的增長。

人潮沒有上次的大都會 MET 驚死人的朝聖者逛起來比較舒服, 但我比較喜歡MET的展示品有些 MOMA 現代藝術的創作理念

可能本身藝術涵養不足

看不懂也賞不了還好有遇到比較熟悉的梵谷高更保羅塞尚畢卡索莫內

一進來就先看到這幅巨作

按人物的比例就知道有多大一幅

突然看見一群人圍著一幅畫

原來是梵谷的星空

Vincent Van Gogh

Duetch 1853-1890

本尊原來在這裡

Paul Cézanne 保羅·塞尚

French 1839-1906

畫家：Georges-Pierre Seurat 喬治·皮埃爾·修拉

French 1859-1891

修拉的點描法（Pointillism，也稱分色法 Divisionism）是一種用小點和純色來構成畫面的技法。這種方式基於科學的色彩理論，利用觀眾眼睛的混色效果來創造豐富的色彩層次。

很陌生的畫家, 覺得這畫法很特別點出來的畫作

Pablo Picasso 畢卡索

Spanish 1881-1973

Amedeo Modigliani

Italian 1884-1920

暖氣很強

Forrest Bess
American 1911-1977

看起來像通往天國的階梯

我眼中是海邊的防風植物

Belkis Ayon

Cuban 1967-1999

讓我想到進擊的巨人

被收藏的理由我是看不懂 HAHA

布彭卡哈爾

印度 1934-2003

看來我比較認真賞畫

多拉·坦寧（Dorothea Tanning）

美國 1910-1978

超現實主義畫作

坦寧的早期作品充滿了超現實主義的夢境氛圍，畫中經常出現奇異的空間、不合邏輯的構圖以及心理深層的象徵元素。

這幅畫我研究很久頭在哪裡腳是誰的 HAHA

泡麵讓我印象深刻

女兒覺得這蠻酷的

弗蘭克·鮑林爵士（Sir Frank Bowling）

1934年出生於英屬蓋亞那（今蓋亞那）

是一位傑出的英國抽象畫家，

以其色彩豐富且充滿活力的作品而聞名。

南方下雨

Romare Bearden

American 1911-1988

Cut-and-pasted fabrics,paper and gelatin silver print

with acrylic on board

繼續前往另外的展示間

薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）

Spanish 1904-1989

1920年代，他搬到巴黎，與畢卡索（Pablo Picasso）、馬格利特（René Magritte）等藝術家來往，逐漸形成了自己的超現實主義風格。他的作品深受夢境、潛意識以及心理學家弗洛伊德（Sigmund Freud）的影響，充滿幻想和神秘氣息。

Giorgio de Chirico

Italian born Greece 1888-1978

形而上繪畫（Metaphysical Painting）

形而上繪畫（義大利語：Pittura Metafisica）是20世紀初的一個藝術流派，由義大利畫家喬治歐·德·基里柯（Giorgio de Chirico）在1910年代創立，後來由卡洛·卡拉（Carlo Carrà）等藝術家發揚光大。這一流派以超現實的畫面、神秘的氛圍和哲學內涵著稱，對後來的超現實主義產生了深遠影響。

主要特徵

孤寂與神秘的氣氛
形而上繪畫中的場景往往充滿靜謐和孤寂，營造出一種詭異的超現實感，似乎超越了時間和空間。
空曠與幾何化的場景
作品中常出現空曠的廣場、拱廊、鐘樓和雕像等幾何化的建築，增強了空間的深度和神秘感。
長影與對比
畫面中通常運用明暗對比和長長的陰影，讓場景顯得更加戲劇化且充滿張力。
不相關的物體組合
不同場景或物品的並置，如雕塑、機械零件、手套等，創造出怪誕且耐人尋味的意象，挑戰觀眾的邏輯思維。
哲學內涵
德·基里柯受到尼采（Friedrich Nietzsche）和叔本華（Arthur Schopenhauer）哲學思想的影響，特別是對存在意義和現實本質的探討。